服装产业专业(服装产业学)
1. 服装产业学
你好!服装行业证书
1、服装设计师资格考试
考试内容:每个级别考试内容有所不同,但都分成笔试与操作考试,主要涉及服装设计原理与基础知识、服装设计与表现、服饰图案、服装款式设计、礼服(创意服装)设计与立体裁剪等。
报考条件:初中专,从事服装设计专业工作满3年;大专及以上学历;
中级:大专,从事服装设计专业工作满6年;本科,从事服装设计专业工作满4年;硕士,从事服装设计专业工作满2年;博士。 高级:大专,取得服装设计中级职业资格满7年,或从事服装设计专业工作满13年;本科,取得服装设计中级职业资格满5年,或从事服装设计专业工作满10年;硕士,取得服装设计中级职业资格满3年,或从事服装设计专业工作满5年。
2、服装设计定制工职业资格。
主办单位:上海市劳动局。证书级别:由低到高分为四级:国家职业资格五级、四级、三级、二级。
考试内容:知识考试与操作技能考试,主要涉及服装款式设计及款式图绘制、服装结构设计及样版制作、服装工艺制作及设备使用、服装质量检验等。
报名条件:从事或准备从事服装行业,并有志于在本职业有所发展的所有专业人员及服装爱好者。
3、时装设计师职业资格。
主办单位:上海市劳动局。
证书级别:国家职业资格三级、二级、一级。
考试内容:涉及时装设计相关基础知识、时装设计表达、时装设计、市场调研与信息分析。报名条件:三级:获省级以上时装设计大赛三等奖、优胜奖及以上者;从事服装相关职业至少1.5年以上者;高职、高专学校相关专业毕业或具有同等学历者。二级:获省级以上时装设计大赛二等奖、一等奖积及以上者;从事服装相关职业至少4年以上;高职、高专学校相关专业毕业生,毕业后从事本职业2年以上者;本科以上相关专业毕业生,毕业后从事本职业1年以上。相关专业包括:服装设计,服装设计与工程,服装制版,服装设计艺术学等。
相关职业包括:服装设计人员,服装制版人员等。
除此之外还有各个服装组织证书: 如欧洲职业资格证国际委员会ICPC
ICPC进入中国服装类职业资格证书体系包括应用技能类和管理类。应用技能类包括:服装工艺师、产业设计师、针织品设计师、电脑绘图设计师、高级裁缝、计算机系统辅助高级工艺操作工、服装流行趋势分析师等。管理类包括:生产主管及生产线主管、原材料采购、进出口、服装市场品牌推广销售经理人等。 将于今年7月正式启动,并首批在北京、上海、广州设立认证中心。
4、纺织面料设计师这一新职业,是由中国纺织工业协会下属的中国纺织信息中心建议,经劳动和社会保障部组织专家,按新职业评审程序和标准严格评审并经公示后正式发布的。我国的职业技能鉴定实行政府指导下的社会化管理体制,即按照国家法律政策,在政府劳动保障行政部门领导下,由职业技能鉴定指导中心组织实施,职业技能鉴定所(站)对劳动者技能水平实施鉴定。
目前,中国纺织信息中心正根据制订国家职业标准的要求,编写纺织面料设计师国家职业标准初稿,并将于七八月份在面料设计师中展开流行趋势、纺织品配色培训。该标准通过审定后,将针对不同级别的纺织面料设计师提出相应的技能和知识要求。纺织面料设计师国家职业标准正式发布后,将成为开展该职业相应级别资格鉴定的依据。职业技能鉴定是国家职业资格证书制度的重要组成部分,分为知识要求考试和操作技能考核两部分。其内容是依据国家纺织面料设计师职业(技能)标准、职业技能鉴定规范(即考试大纲)和相应教材来确定的,并通过编制试卷来进行鉴定考核。知识要求考试一般采用笔试,技能要求考核一般采用现场操作。计分一般采用百分制,两部分成绩都在60分以上为合格,80分以上为良好,95分以上为优秀。
面料设计师具有他的职业特殊性,与服装设计师不同的是,面料设计师强调团队配合,比如纱线、织造、染整等各个环节,往往不是一个人的设计作品。因此,面料设计师应将技术、艺术与设计相结合。据悉,中国纺织信息中心的首期培训将于7月4日~7日进行,采取小班面授的方式,限额30人。按照各级别纺织面料设计师需具备的工作能力和应掌握的基本知识安排课程,并组织课堂实践及考核。学期修满,将根据学员掌握情况颁发培训班结业证书,并将培训学时正式记入纺织面料设计师所要求达到的培训期限。作为系列培训的第一期,将重点推出纺织面料流行趋势研究方法与应用主题,内容包括纺织面料流行趋势研究方法;2008/2009秋冬中国纺织面料流行趋势主题概念;中国纺织面料(棉、毛、丝、麻、针织、化纤)流行特点点评;国外最新纺织面料流行特点点评。此次培训班讲师将全部由中国纺织信息中心、国家纺织产品开发中心流行趋势研究项目组成员出任。 5、服装陈列师资格证
中国服装设计师协会陈列设计专业委员会自2006年成立以来,进行了长期而充分的筹备与教研工作,组织来自全国各地的院校、企事业单位的陈列行业学术带头人与专业人士共同进行等级考试与评审的设置和研讨工作。陈列师专业资格水平考试自2007年推出以来,已经有来自多家企业、院校的几十名考生正式报考,并有13名考生通过了陈列设计员的考试,获得了相关专业资格等级证书。在此基础上,报考参加高级阶段考试并通过的考生,将获得陈列设计师高级资格等级证书。
2. 服装产业学院揭牌仪式
做服装行业需要了解服装面料、辅料、包装材料等原料组成。其中:服装面料包括:棉、麻、丝、毛、化纤织品组成。服装辅料包括:里料、衬料、填料、线、织唛、钮扣、挂牌等。
服装包装材料包括:胶袋、包装纸、卡、胶片、胶纸胶夹、包装带等。服装面料的生产过程:出纤维、纱线、白坯、服装面料纤维。
3. 服装产业学院属于安庆师大在望江直接建立的新学院
可以这样接龙,古书,书写,写字,字体,体育,育人,人民,民主,主任,任务,务必,必须,须知,知道,道路,路口,口红,红色,色彩,彩票,票据,据说,说话,话费,费用,用户,户口,口罩,罩衣,衣服,服装,装备,备课,课本,本来,来去,去年,年轻,轻松,松鼠,鼠标,标志,志愿,愿望,望江,江西,西安
4. 服装行业专业
服装展演就是服装表演专业属表演艺术类,它是我国新兴的一门高校学科,也是我国独有的一门学科。
服装表演专业考试跟表演专业一样有专业考试、取得专业课合格证,再参加统一高考文化课考试、录取。
随着服装行业的迅速发展,服装的展示环节中对文化内涵的不断提高,模特行业也被赋予了新的评判标准。“模特”再也不能只是展示服装的“道具”,而应该是有学历、有文化、有修养的一批专业技能型人才,而相对的考取服装表演专业的要求也越来越高。
5. 服装产业经济学
服装行业的优势:
1、中国服装行业拥有充足、廉价的劳动力资源,服装生产量大。服装行业作为典型的劳动密集型产业,劳动力价格是生产成本的要素之一。根据美国Wernevr国际咨询公司提供数据,国际服装业每小时工资水平报告:中国劳动力价格为每小时每人0.96美元,综合排名世界第四十八位,该水平相当于日本的1/37,美国的1/20,韩国的1/3,可见中国劳动力具有很强的竞争力。同时,中国又是世界上人口最多的国家,正是凭借几乎没有价格弹性的廉价劳动力的无限供给,使得中国的出口产业获得了所向披靡的竞争力。 我国服装产品的生产总量在世界上居于绝对优势,属于服装出口大国。
2、服装业国际竞争力居世界首位。竞争力系数是衡量一个产业国际竞争力的主要指标,是指某产业贸易顺差(逆差)占该产业进出口总额的比重,即: 竞争力系数=(出口额-进口额)/(出口额+进口额) 当竞争力系数大于0时,表明该产业贸易顺差,否则逆差;当竞争力系数趋于1时,表明竞争力愈强,反之则愈弱。中国服装业具有较强的竞争力。
3、虚拟经营已在部分服装企业盛行。在中国服装行业,国内最早实施虚拟经营的是美特斯邦威。美特斯邦威集团公司始建于1994年,集团在国内率先采取“虚拟经营模式,走品牌连锁经营的发展道路”。虚拟经营是企业把一条价值链上的各个环节进行分割,企业集中资源于其中的高附加值环节,将其余的环节外包,企业突破有形的界限,通过各种方式将设计、生产、营销、财务等环节在企业内外进行整合弥补,从而构成一个完整的企业运作体系。 美国著名的经济学家迈克尔波特提出价值链是指企业从创建到投产经营所经历的一系列环节和活动,,每个环节都有资金的投入并带来相应价值的增加,从而使这一系列环节联结成一条活动成本链。在服装从生产到销售的整条价值链上,价值含量最高的上下游环节分别集中在设计和营销,而美特斯邦威就是抓住了上下游中的这两个重要环节,将整条价值链进行分割,将资源全部集中于产品的设计和品牌的推广上,而将产品的生产和销售进行外包。 正是凭借这种经营模式,美特斯邦威短短数十年间创造了把企业爆炸性地扩大了400倍的商业奇迹。集团也由此发展成为中国休闲服饰行业的龙头企业之一。
4、中国五千年灿烂的民族文化为服装业打造国际时装之都奠定了基础。服装业的发展是人类物质文明和精神文明的综合体现,纵览世界已有的五大时装之都,即:高级时装之都的巴黎、高级成衣之都的米兰、运动休闲和成衣的纽约、经典男装之都的伦敦和东西方结合之都的东京,都是在本国独特的文化、历史、政治、经济的大背景下,用自己的民族文化奠定了成为国际时尚之都的基础。中国可以充分利用中国五千年悠久灿烂的民族文化,并在此基础上力争早日打造成世界第五大服装之都。
6. 服装产业学院建设方案
你好,针对题主的问题,我是在职设计师,希望我的回答对你有所帮助。
本人2002年毕业所属专业和你一样的,服装设计与工程。
2000年初期服装品牌与工厂在国内与很多其他行业一样,在“高速”的畸形发展,所以设计是相对吃香的,找工作机会比较多选择。但是现在的人才市场服装专业的人才参差不齐,竞争激烈。
题主如果尚在学校读书,一定要让自己的定位准确,发现自己的兴趣所在,如果从事的是自己兴趣爱好的行业工作,那就更有发展前景。
发展方向很多种,主要还要看你擅长或兴趣哪个方面。一定要发挥自已的特长,才能在以后自己的岗位上发挥自己的潜能。
1.设计方向的发展方向:
服装设计助理→服装设计师→设计总监→自创设计品牌(或成立设计公司、工作室),到最后一步顺利的话最少需要8-10年时间;
作为服装设计师最大的感受,诱惑力大、表面高大上,实际门槛底,鱼龙混杂且没有行业标准,用人单位不重视设计岗位,工作不稳定,年龄大了没人要,纯属吃青春饭的行业,频繁的更换设计人员是现在服装企业的普遍现象。一个人的年龄大了,自然就会对市场趋势失去敏锐的感觉,接受新事物的反应不再敏感,那就意味着必须的退出设计工作。所以做设计师要抓住你青春尚在灵感不断的那几年,赚回你的第一桶金,为后面转型打基础。
2.营销方向的发展方向:品牌服装店店长→督导→区域经理→业务主管(或高级买手)→营销总监→创建品牌(或自己开服装店或代理知名品牌),顺利的话需要7-8年;
3. 制造方向的发展方向:跟单员(或采购员、版师、样衣师)→生产助理→技术主管→生产部经理→自办制衣厂(小规模)——小制衣厂到大加工厂——自创品牌(有自己生产基地的品牌,当然也要组建整个的品牌团队),顺利的话需要12年左右时间 ;
以上几种方向其实最终有些殊途同归,都是要自创品牌或自主创业才能有更大发展,但前提都是要在服装这个行业磨炼、熟悉很长的时间,做好各方面的积累。最后一步能否成功要看个人是否适合创业自己经营,并不是每个人都适合当老板。
希望我的回答对你有所帮助,让你从自己的专业毕业后对择业方向更有清晰的规划。
7. 服装产业学院
上海工程技术大学服装学院,是培养跨世纪的复合型的服装设计人才的高等学府。 具有绘画基础、设计基础、面料设计、面料后整理、服装科技与工艺实践、服装设计及企业形象设计、服装表演与策划、形象设计的全方位立体教学能力,已形成参与社会产、学、研相结合的合作教育特色。
上海视觉艺术学院时尚设计学院,于2005年9月成立,是上海视觉艺术学院最早成立的学院之一。学院形成了服装艺术设计、纤维艺术设计、时尚设计与传播、珠宝与饰品设计、工艺美术与旅游纪念品设计、时尚表演与推广等专业方向的教育培养体系和研发基地。
上海杉达学院时尚设计学院,是上海杉达学院与上海纺织控股(集团)公司(SHANGTEX)校企合作联合办学的二级学院,依托SHANGTEX丰富的产业资源与上海杉达学院合作举办的专业设计学院,学院列入国家普通高校计划内招生。
8. 服装产业导论
服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思,并绘制出效果图、平面图,再根据图纸进行制作,达到完成设计的全过程”。要想成为一名服装设计师不是一件容易的事,不仅需要有一定的天赋,而且更需要懂得学习方法并为之付出辛勤的努力,才能学有所成。
一、要重视专业资料和各类信息的收集和整理
服装中再生服装的设计方法,尽管很实用,但从更高要求来看,它很难摆脱他人构思的影响,难以获得创新和超越。因此,我们需要更广泛地获取专业以外的各种信息,比如科技发展的成果、文化的发展动态、各种艺术门类的作品以及存在于文学、哲学、音乐中的反映意识形态的各种思潮和观念等,以此来拓宽知识面,增长见闻,博采众长,从中获得更多的启迪进而产生更好的想法。
二、要善于在模仿中学习提高
模仿行为是高级生命共有的本性特征。记得美国心理学家称:作为人行为模式之一,模仿是学习的结果。在学习过程中使用模仿手段,从行为本身来看,应该算是一种抄袭,是创造的反义词,它不能表现出自己的技术或能力有多好,但是,应该看到,许多成功的发明或创造都是从模仿开始的,模仿应该视为一种很好的学习方法。
三、要不断提高审美能力,树立起自我的审美观
审美能力,也称“审美鉴赏力”。是指人们认识与评价美、美的事物与各种审美特征的能力,也就是说,人们在对自然界和社会生活的各种事物和现象作出审美分析和评价时所必须具备的感受力、判断力、想象力和创造力。作为设计师,培养和提高审美能力是非常重要的,审美能力强的人,能迅速地发现美、捕捉住蕴藏在审美对象深处的本质性东西,并从感性认识上升为理性认识,只有这样才能去创造美和设计美。单凭一时感觉的灵性而缺少后天的艺术素养的培植,是难以形成非凡的才情底蕴的。
四、 要尽快让自己变得敏感起来
设计创作的最初灵感和线索往往来自于生活中的方方面面,有些事物看似平凡或者微不足道,但其中也许就蕴含着许多闪光之处,如果设计师对此熟视无睹,不能发现它们的存在,就不能及时地去捕捉它们和利用它们,那么,许多有用的设计素材就会失之交臂。
五、要尽快让自己变得时尚起来
虽然,有时时尚的东西不见得都好、都美,但设计师必须要有接纳的胸怀,对待新观念、新现象不能带有先入为主的惯性思维,要学会把自己放进去,去接受,去思考,这样才可能使设计作品能与时代同步,甚至引领时尚。
六、要主动为自己创造实践的机会
服装设计是一门实践性很强的学科,只有通过不断的实践才能真正认识服装,才能获有更多的直接经验,才能做出真正好的有用的设计。
七、要学会与人沟通、交流和合作
作为设计师,必须树立起团队合作意识,要学会与人沟通、交流和合作。这方面的能力,需要在校学习期间就开始注意锻炼和培养,并努力使之成为一种工作习惯,这对今后开展工作会十分有益
1、从学习画人体开始熟悉人体
2、学习了人体画后就学习基本的色彩关系
3、开始学习一些服装专业的知识,从画款式图开始
4、经过上述学习,基本掌握了人体、色彩、款式,下面进行人体着衣的效果图学习。
5、推荐〈经典美国时装画技法〉基础篇和提高篇两本,按照上面的课程进行练习,相信经过自己的努力一定能熟练地绘画时装画。
6、学习一些制版方面的内容,确保自己知道自己设计的服装的工艺
下面推荐部分比较有用的书籍:
余强著 服装设计概论 第一版 西南师范大学出版社 2002.1
庞琦著 服装色彩 第一版 中国轻工业出版社 2001.9
徐雯著 服饰图案基础 第一版 北京工艺美术出版社 2002.6
李丽婷著 色彩构成 第一版 湖北美术出版社 2001.10
苏石民 包昌法 李青著 服装结构设计 第一版 中国纺织出版社 2003.3
朱秀丽 鲍卫青著 服装制作工艺 第一版 中国纺织出版社 2003.3
(日)文化服装学院 范树林 文家琴译 文化服装讲座-原理篇 中国轻工业出版社 2000.4
王受之著 世界服装史 第一版 中国青年出版社
成为一个好的服装设计师:
第一:对服装有较高的造诣,把握流行敏锐力洞察力强!
第二:适合市场需求,市场占有率高!
第三:好的设计师能独力完成从一套创作设计到成衣的打板制作流程!
第四:对面料熟识,能用不同方式进行组合搭配!
做为服装设计师首先要热爱艺术、把握流行,再次要有深厚的艺术造诣,扎实地绘画功底。又要有一种理想——创造自己独有的艺术世界,希望美梦成真,敢为人先的时尚理念,是时尚的探险者、弄潮儿,对服装情有独钟,对普通的面、辅料有一种独特的欣赏。
那么做为一名服装设计师应具备哪些技能,应掌握哪些知识呢?有人认为,服装设计很简单,翻翻画报、杂志,这儿找一个领子,哪儿找一只袖子,东拼西凑,如此而已;有的人则认为只要会做衣服就可以搞服装设计了;还有人认为只要会画时装画,就可以当设计师了。事实上,第一种“设计师”的作品往往是各种毫无关联的服饰部件堆砌在一起的“大杂烩”;第二种“设计师”往往被束缚于自己那一点制作工艺技能中,无法应变于飞速发展的市场需求;第三种“设计师”往往只会画作品,由于不大懂如何才能做出来,所以,画的作品中无法实现的居多。可见以上三种观点均有些偏颇。
搞服装设计要经常借鉴前人的成功之作,要从优秀的作品汲取营养和设计灵感,但绝不等于拼凑和照搬。裁剪、制作技术是服装设计的重要基础,是表达设计意图的重要手段,但并不等于学会裁剪和制作衣服就是学会设计了,正像学会演奏钢琴的技巧并不等于会作曲,学会砌墙并不等于会建筑设计一样。会画时装画只是掌握了一种表达设计意图的工具而已。从上述服装设计的过程中可以看出,在整个设计过程中,画设计图仅仅是设计的开始。不懂得如何实现自己的设计意图,只会“纸上谈兵”者,是无法在激烈的市场竞争中生存的,事实上,现在只会画时装画的“设计师”是找不到工作的。
但是,上述三种观点分别从一个侧面说明了服装设计所需掌握的知识和技能。